文章摘要:影视表演与戏剧表演的区别是什么
戏剧表演与影视表演这两者在作业上有很大区别,比如表演方式不同,表演时长不同,排练方法不同等。如果想具体了解影视 […]
戏剧表演与影视表演这两者在作业上有很大区别,比如表演方式不同,表演时长不同,排练方法不同等。如果想具体了解影视表演与戏剧表演的区别,那不妨接着往下看吧!
戏剧表演与影视表演有什么区别
1、行业定义不同。戏剧表演与影视表演在行业中大多都被定义为“舞台剧类”和“荧幕剧”表演两种形式,不过两者都属于表演范畴,影视剧多少还是脱离不了戏剧表演的影子,许多老影视剧演员都愿意回到舞台上学习深造戏剧表演的经验,用来提升自己的表演实力。
2、表演形式不同。戏剧表演是需要演员一次性表演完成,前期需要经过排练、演员之间的相互配合、剧本剧情的熟悉与通透、舞台站位的熟悉等等,在表演中途不能出错,还可能出现临场表演发挥、救场补错,这些都需要大量的戏剧表演经验来沉淀。
但影视表演也不轻松,影视表演对于演员一次成型要求没那么高,可以有NG再来的机会,但是不会有全程对手戏的配合过程,往往会有演员开启“独角戏”模式对着空气或花瓶演两人甚至多人的对手戏,在相机的约束下演员还要对机位的把控、导演的要求作出临时调整。
虽然影视表演最后是通过剪辑完成作品,演员在每个片段的过程中还是要照顾剪辑师的感受,这样的演员自然也受到了大家的喜爱,可以获得更多的镜头。
3、表演时长不同。戏剧表演是需要人们一次性表演完成,这对演员的体力也是一种考验,那自然观众观影的时长不能与影视剧做类比。
有些影视剧制作时间可能长达几年,拍摄的过程非常漫长,或者一个场景反复拍摄,直到找到一个人物演绎较佳的镜头,但戏剧表演就不存在这样的模式,当然有些戏剧在创作、排练的时间上花费的时间也可能很久。
4、创作方式不同。戏剧表演对于演员个人来讲创作空间更大,对人物的塑造以及故事的掌控都可以由自己来把控,最终演出来的样子是自己可期的、预想的。
然而影视表演对于演员就比较被动,演员最初的表演,剧情走向,很可能在后期经过导演、编剧们的商议做出了更改,通过剪辑拼凑出来的与自己预想的不太一样,当然这不能说影视表演对演员不要求创作能力。
好的演员首先是对人物灵魂的把控得当,才能让编剧导演可以“自由支配”你的表演。
什么是影视表演
电影表演是由演员扮演角色,在摄影机前表演情节的艺术。电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴,具有共同的基本规律。
电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法,然而,又和戏剧表演不同。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流,演员的表演是观众接受的最后形象。
而电影演员的表演是通过银幕间接地与观众交流,演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。银幕上的最后形象须经摄影艺术处理和导演运用蒙太奇手段的艺术再创造才能完成。
特别是电影艺术的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影特有的生产过程,更为电影表演带来了种种特点,既要求电影表演真切、自然、生活化,同时还要求演员具有镜头感以及对于非连续创作的适应等。
学影视表演有什么好处
1、能提高语言表达能力,能够自信大胆的说话。
2、能提高肢体协调能力,能够自如的在舞台上表演。
3、能提高各项素质,包括想象力、创造力、模仿力等。
4、能提高人际交往能力,社交能力,领导能力,组织能力。
5、能提高艺术素养,陶冶情操。
6、能提高阅读及复述讲故事的能力。
7、能提高识字水平和即兴口语表达能力。
8、能提高孩子的思想道德,真真正正让学习者学会礼仪、道德。
9、能提高学习者的自主学习能力,独立能力。