自学动画制作需要学什么

文章摘要：自学动画制作需要学什么

把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调、配音、字幕等，电脑动画的大致制作过程就是这样了。下面小编给大家介 […]

把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调、配音、字幕等，电脑动画的大致制作过程就是这样了。下面小编给大家介绍怎么学习动画制作，一起来看看吧。

学习动画制作的方法

1、建模

建模需要有建模软件，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始，拉伸，截面，旋转，合成，加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效，不能有多余的点线面，不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。

2、绑定

人物的模型一般就像上面一样的大字型，要动起来全靠Rigging(绑定)。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮，在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。

3、动画

一般会先录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。

4、材质、灯光与渲染

这三个方面是密不可分的，有了真实的材质画面才可信，有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外，灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。调整材质的物理性质可以模拟出不同效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。在真人电影里，材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。经过渲染才能看到灯光与材质的效果。

5、合成

合成是最后一步，也是非常重要的步骤，它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。

6、剪辑

把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调、配音、配乐、加片头、字幕、职员名单等，电脑动画的大致制作过程就是这样了。

3D动画制作要学习的知识

需要学习素描基础，包括学习物体的结构、高光、光泽、几何体的画法等，还有色彩构成(包括色彩的基础知识、色彩构成、色彩搭配)、水粉画的静物写生/临摹、平面构成的特种表现等，以及学习图像处理，利用Photoshop软件对图像进行简单的处理，是制作的动画作品更加细腻、精致。

3D动画制作的基本流程

第一步：手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念，手绘出适合的图形结构，这是三维动画制作最基础的部分。

第二步：3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见，在手绘动画图形结构的基础上，在三维软件中进行模型的制作，制作出三维动画中的主角们。

第三步：贴图材质。根据制作好的3D角色模型，对模型进行装扮，进行色彩、纹理、质感等的设定工作，这样才能让主角们更加生动，各具特色。

第四步：骨骼蒙皮。根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型进行动画前的一些变形、动作驱动等的相关设置，为动画师做好预备工作，提供动画解决方案。

第五步：分镜头动画。根据剧本、分镜头故事板，动画师通过镜头和时间，给角色或其他的需要活动的对象制作出每一个镜头的表演动画。